一幅完整的書畫作品，要使其更為美觀，以及便于保存、流傳和收藏，是離不開裝裱的。因為中國畫大多畫在易破碎的宣紙上和絹類物品上的。裝裱是我國特有的一種保護和美化書畫以及碑帖的技術(shù)，就像西方的油畫，完成之后也要裝進精美的畫框，使其能夠達(dá)到更高的藝術(shù)美感。

作品的時代氣息， 是證實作者生活年代， 活動場所的前提. 我們知道， 在中國書畫發(fā)展史上， 同一個時代， 不同的地域， 都活躍著不同的書畫流派. 所以， 當(dāng)熟悉了作品的時代氣息， 就可以深入分割研究不同地域的不同流派， 二者前后融會貫通， 從而達(dá)到鑒定的真正目的. 筆墨是鑒定書畫時代氣息的法寶， 也是鑒定的必經(jīng)之路， 鑒定書畫時代氣息以筆墨入手。

書畫市場贗品泛濫，購買名家書畫時，應(yīng)請行家掌眼，以防買來假貨。一件書畫作品的真?zhèn)闻袛啵瑲w根到底是對真?zhèn)芜M行比較，尋找二者差異的過程。欲辨?zhèn)伪叵茸R真，識真是辨?zhèn)蔚那疤崤c基礎(chǔ)。很難想象，一個從未目睹真跡的藏家，會對作品的真?zhèn)巫龀鰷?zhǔn)確無誤的判斷。所以欲投資書畫的藏家，應(yīng)想方設(shè)法觀賞真跡。真畫值錢，假畫不值錢，這點道理人人皆知。即使假畫比真畫畫得還要好，但因為它是假的，也一樣不值錢。

名家書畫的銷售有的以幅為計價單位(幅是指常規(guī)幅面，即不小于4尺3開者)，有的則以平方尺為計價單位。所以同一位名家的作品，幅面越大，其價值越高。如幅面小于4尺3開的小品，其價值就不能與常規(guī)幅面的書畫相提并論。

所謂代表作主要是指書畫家擅長項目，以及代表每個時段的和具有內(nèi)容的特性。一個畫家可以一輩子創(chuàng)作很多作品，但不是每件作品都是代表作。比如：羅中立的油畫《父親》，讓人看后難以忘卻。就他本人來講，事隔多年，讓他重新再畫一張同樣的畫，他恐怕也畫不出來了。因為它與畫家當(dāng)時的情感、精、氣、神等各種因素都有關(guān)系，這些因素筆墨之間都會不自覺地流露出來。又如陳逸飛的《故鄉(xiāng)的回憶》，油畫中的周莊，小橋流水人家,典型的江南水鄉(xiāng)小鎮(zhèn)風(fēng)光,陰柔之美, 而周莊,也因為陳逸飛的畫走向世界,成為今日姑蘇城膾炙人口的景點之一.尤其吸引國外友人的觀光與參觀.這正是他們尋找畫中的東方魅力小鎮(zhèn)。 陳逸飛油畫作品的大特點，在于畫面上彌漫著寧靜和平和，在寫實主義中滲透著中國傳統(tǒng)的美感。無論是描繪江南水鄉(xiāng)的風(fēng)景還是生動傳神的女子肖像，無不體現(xiàn)畫家的一種追求：“運用西方的技巧，賦予作品中國的精神”。還有像齊白石《蝦》、徐悲鴻《奔馬》、林風(fēng)眠《鷺鷥》、張大千《敦煌人物》、方增先人物《粒粒皆辛苦》、陳丹青《西藏風(fēng)情》、如果書畫家的作品不是其擅長的品種，其價值即遜一籌。

畫家的藝術(shù)成就奠定了畫家的藝術(shù)地位。比如八大山人朱耷，他所創(chuàng)作的畫古怪、氣氛冷峻，大多數(shù)是隱喻畫。主要傳達(dá)一種心緒，這種心緒隱喻畫與有所指的政治隱喻畫有所不同，它更富有美學(xué)意義。他的畫主要是水墨花鳥或山水，雖學(xué)習(xí)董其昌的繪畫筆法，但也具有自己的特色。他的藝術(shù)成就、沒有俗套，自有創(chuàng)造，清代后期的“揚州八怪”，晚期的“海派”，以及現(xiàn)代的齊白石、張大千、潘天壽、李苦禪等都受到其影響，故八大山人的真跡現(xiàn)今市場價值非常的高。