要成為“舞臺燈光師”，需要有良好的基礎，即要有一定的學習能力及藝術(shù)修養(yǎng)，視覺、觸覺、嗅覺等感官等功能良好；無恐高癥、手指手臂靈活、身體健康。的燈光師更要有一雙吹毛求疵的眼睛,用以衡量光線與陰影的平衡，面部造型以及前景，中景以及背景的區(qū)分。 其次，經(jīng)驗要足。燈光師不是以學歷來證明水平，而是要有實打?qū)嵉恼婀Ψ颉Ｒ虼?，豐富的臨場經(jīng)驗能幫助燈光師處理演出當中的各種復雜情況。同時，燈光師還要有淵博的知識，熟悉對各種光源性質(zhì)、燈具的特性、濾光片效果的控制，知道什么樣的燈可以獲得想要的效果，并能充分理解劇目主題，使燈光為劇目的整體表現(xiàn)服務。后，燈光師的成熟周期較長，因此需要的耐心。

舞臺燈光師，要對演出現(xiàn)場的空間狀況進行詳細了解，需要獲得演出環(huán)境空間的平面圖、剖面圖資料，劇場臺口的高度、寬度、舞臺深度的數(shù)據(jù)等。 其次，需要掌握設備狀況，例如吊桿的數(shù)量長度、排列間距、順序編號、平面位置、用電負荷等。 第三，應當理解劇本及創(chuàng)意構(gòu)思，找出具有代表性的人物特點、情節(jié)變化、矛盾沖突，設想所需的環(huán)境，確定與相適應的演出表現(xiàn)方法和表現(xiàn)手段，思考如何達到與劇情吻合的舞臺效果。 后，還要考慮、時間與空間轉(zhuǎn)換的表現(xiàn)，是日出還是日落？是幻覺還是感覺？需要使用什么燈光和配件以便表現(xiàn)不同的空間和感覺。

因此，燈光早已成為了舞臺塑造空間的一門藝術(shù)表現(xiàn)方式，使舞臺場面更生動更美麗。舞臺燈光師就是能夠操作各類效果燈具的人員，他們根據(jù)劇情的需要設計和操作著舞臺上的各種燈光效果。

舞臺燈光師是幕后藝術(shù)加技能的復合性人才，雖然對外界曝光率較低，但在一場完整的演出中，他們的地位和作用與導演、演員等幕前藝術(shù)人才同等重要。其中，對擔任大型晚會的舞臺燈光師要求非常高。的燈光師卻是鳳毛麟角，燈光師的市場需求十分看好。

泛光燈具有光照范圍廣，光線柔和均勻的特點，配上濾色片可獲得其他顏色的光。舞臺照明用的泛光燈一般設計成一排燈,進行大面積照明。舞臺的局部效果照明，采用可調(diào)角度的單的燈具。泛光燈在舞臺照明的范圍內(nèi)不能有光斑和顯著的光斑邊緣痕跡。

這種投光燈的結(jié)構(gòu)，可使投光面周圍的光線強烈聚焦，是用于追蹤表演者時不可缺少的聚光燈。它與其他的聚光燈不同，有兩個透鏡，還附有能改變投光面積大小的光和能使投光變化形狀的截光板。