“珠山八友”的瓷畫鑒定，與古瓷的鑒定既有區(qū)別，又有聯(lián)系，它從瓷和畫兩個(gè)方面進(jìn)行審定，缺一不可。



畢伯濤粉彩鷺鷥瓷板 2012年北京匡時(shí)以20.7萬(wàn)元拍賣成交，尺寸24×38厘米

一、瓷的胎釉鑒定是區(qū)別新老瓷畫的主要依據(jù)。

瓷器和瓷板都是瓷，“珠山八友”作畫，大多畫在瓷板上，少數(shù)畫在瓷器上。“珠山八友”是一代繪瓷名家，他們對(duì)作畫用的瓷板和瓷器選擇十分嚴(yán)格，從不在劣質(zhì)瓷上作畫。民國(guó)時(shí)期的瓷，從胎釉和制作工藝上看，大體分為上、中、下三等，“珠山八友”一般都選用瓷作畫，鑒別可從四方面觀察：

1、民國(guó)瓷的特征：胎質(zhì)細(xì)膩、釉面光潔，胎釉結(jié)合良好，硬度較高，瓷板平整，沒有翹曲，釉面無(wú)疵點(diǎn)。因現(xiàn)代瓷與民國(guó)瓷相比，這些特征有過(guò)之而無(wú)不及，因此還要看下面三點(diǎn)。

2、民國(guó)瓷均為柴窯燒制，反映在釉面上白中微灰，現(xiàn)代瓷為氣窯或電窯燒制，釉面白而光亮。

3、民國(guó)瓷以手工制作，器形不很規(guī)正，原始痕跡較強(qiáng)，瓷板胎面有凹凸不平，上釉燒制后，側(cè)光看去，可見釉下凹凸反映在釉面上的波浪紋，現(xiàn)代瓷無(wú)此現(xiàn)象。

4、在放大鏡下觀察，民國(guó)瓷在胎釉之間有薄薄的氣泡層，現(xiàn)代瓷在釉面有氣泡。

對(duì)胎釉的鑒定，只要仔細(xì)觀察，反復(fù)比較，認(rèn)真發(fā)析，是可以掌握的。但要提醒一點(diǎn)，現(xiàn)在亦見有民國(guó)老瓷板的新仿作，這些瓷板是民國(guó)遺留下來(lái)的，大多不符合瓷的特征，瓷的胎釉較差，比較容易識(shí)別。

當(dāng)前在“珠山八友”瓷畫的收藏圈內(nèi)，入門者日見增多，這些瓷畫愛好者因涉足時(shí)間短，所見實(shí)物少，知識(shí)相對(duì)缺乏，容易憑感觀直覺輕率判斷，聽信社會(huì)種種流言，盲目從事，一不小心就會(huì)陷入誤區(qū)，把膺品當(dāng)真品，把真品當(dāng)膺品，在真假判斷中迷失方向。經(jīng)多年實(shí)踐的廣泛接觸，多方的考察了解，歸納起來(lái)，大體有六個(gè)方面引起重視。

誤區(qū)之一，以框架新舊優(yōu)劣論瓷畫的真?zhèn)?。框架是瓷畫的包裝物，便于瓷畫懸掛或擺放，框架材質(zhì)和工藝的好壞是由使用者的經(jīng)濟(jì)條件和文化品位所決定的?？蚣苁强勺冎铮S著時(shí)空變遷，因自然或人為等因素造成損壞，更換新的框架，這是很正常的?？蚣茈m與瓷畫是一個(gè)結(jié)合的整體，但沒有真?zhèn)蔚膬?nèi)在聯(lián)系，老框裝新畫，新框裝老畫都可能出現(xiàn)。現(xiàn)在景德鎮(zhèn)一些仿制者為俺人耳目，煞費(fèi)苦心，去民間收集老框，用來(lái)包裝仿品，蒙騙收藏者，切莫上當(dāng)。

誤區(qū)之二，以瓷板背面的特征和墊物推斷瓷畫的真?zhèn)?。瓷板背面常?huì)遇到三種情況，一是背板有筋條紋，麻布紋和細(xì)條紋，也有無(wú)紋的。這多是燒制瓷板的工藝所形成的。豎燒者使用高嶺土撐條，燒成后敲掉撐條，成品板上留下筋條紋。平燒者則因墊燒物不同，形成麻布紋、細(xì)條紋或無(wú)紋。二是瓷板背面，有的白而潔凈，少見污染，有的是黑褐色的污垢，這是框架蓋板密封好壞形成的。三是框架背面有紙板之類的墊物，這是在瓷板與框架厚薄、大小尺寸出現(xiàn)差異，為了使瓷板不松動(dòng)受損而放置的。有些人把瓷板背面無(wú)紋、潔凈、有墊物的瓷畫作品都論定新品，這并不科學(xué)，瓷板新老還是應(yīng)從胎釉鑒定中得出結(jié)論。

誤區(qū)之三，遇見相同作品必定是仿品。這是一個(gè)化的推斷。在遇見相同畫作時(shí)，不能輕易肯定甲否定乙；或肯定乙否定甲。相同的作品中有仿品也有真品，這是因?yàn)椤爸樯桨擞选备鶕?jù)客戶需求作畫，若遇不同的客戶有相同需求時(shí)就會(huì)一畫多作，留傳后世就出現(xiàn)相同的作品，但所謂相同，是從總體上說(shuō)的，細(xì)微之處必然會(huì)有很多不同，這才是正常的，只有印刷和電腦復(fù)制的圖象才會(huì)出現(xiàn)一模一樣。相同畫作應(yīng)按常規(guī)方法進(jìn)行審定，以防誤判。

誤區(qū)之四，畫冊(cè)上未見的作品一定是偽作。1999年以來(lái)，先后出版了三套不同版本的畫冊(cè)，書中除了文字說(shuō)明，大多是歷代瓷畫作品彩照，其中“珠山八友”作品也占了相當(dāng)篇幅，認(rèn)真閱看，對(duì)鑒賞水平提高會(huì)有很大幫助。但也不乏有人立足書本提出了這樣的疑問(wèn)，書上未見的作品不會(huì)是真的？這種疑問(wèn)當(dāng)然是片面的。書中收藏的作品，僅是“珠山八友”作品中的一小部分，大量的作品還流散民間或在少數(shù)收藏者手里，隨著“珠山八友”瓷畫收藏?zé)岬牡絹?lái)，你必定會(huì)看到更多的與畫冊(cè)中不相同的真品。

景德鎮(zhèn)瓷板畫始于明清時(shí)期。民間曾把它鑲嵌在屏風(fēng)、柜門、床架等處用于裝飾。清朝中期的一些民間藝人，運(yùn)用畫中淺絳彩的繪畫方法進(jìn)行臨摹和創(chuàng)作，了瓷板畫的先河。 瓷板畫是指在平素瓷板上使用的化工顏料手工繪畫、上釉，再經(jīng)高溫?zé)贫傻囊环N平面陶瓷工藝品 。瓷板畫可裝裱、或嵌入屏風(fēng)中，作觀賞用。瓷板畫早可追溯到秦漢時(shí)期，而真正意義上的"瓷板畫"則出現(xiàn)在明代中期。從清中期開始，瓷板畫的發(fā)展走向了興盛。

鑒賞瓷板畫時(shí)要注意"六看":一看瓷板是否平整，凡瓷板中間拱起或歪斜者，均屬次品。二看瓷板表面是否光潔，凡表面有縮釉、黑斑者，均屬次品。三看瓷板是否完整，凡輕敲聲音悶啞有裂縫者，均屬次品。四看瓷板畫面是否整潔，凡畫面有釉色脫落或被抹擦痕跡者，均屬次品。五看瓷板畫意是否精美，凡粗制濫造者，均屬次品。六看瓷板畫燒制工藝是否到位，凡窯變不佳、發(fā)色暗灰者，均屬次品。瓷板畫需考慮瓷板、胎釉、上色以及畫法技巧，如果做工精良，字體瀟灑，流暢，一氣呵成，這樣的作品往往是大家風(fēng)范，值得關(guān)注。

20世紀(jì)，景德鎮(zhèn)陶瓷藝術(shù)進(jìn)入了一個(gè)輝煌的時(shí)代。流派奇峰突兀，風(fēng)格爭(zhēng)奇斗妍。從淺絳彩到粉彩，從寫意青花到綜合裝飾，從民間青花到現(xiàn)代陶藝，薪火相傳，譜寫了瓷都的時(shí)代主旋律。如果說(shuō)“珠山八友”奏響了瓷藝文人畫的新樂(lè)章，那么從藝60年的王大凡，乃樂(lè)章中強(qiáng)勁的音符之一。


王大凡(1888—1961)，名堃，號(hào)希平居士，又號(hào)黟山樵子，齋名希平草廬。

王大凡早年的人物畫多是富貴壽考、伏虎羅漢、八仙圖等，晚年的人物畫以木蘭從軍、聞雞起舞、岳母刺字等內(nèi)容為多，注重作品的時(shí)代性。模仿品以其20世紀(jì)30、40年代的人物畫為多，也有少量50、60年代的作品。從王氏人物畫筆墨特點(diǎn)來(lái)看，主要有以下幾個(gè)特色：

一是用筆用線遒勁，似傳統(tǒng)線描法中的高古游絲描、鐵線描一類，多是中鋒用筆，樸拙、厚實(shí)、圓潤(rùn)，章法別致，有裝飾味，這是王大凡與王琦側(cè)鋒用筆畫人物畫的大區(qū)別。而模仿品勾線難學(xué)其骨，少圓潤(rùn)勁拔之韻味，有的中、側(cè)鋒并用，不得要領(lǐng)。



二是人物臉部刻畫細(xì)膩，講究明暗變化，有西畫中的素描關(guān)系和光影變化，暈染手法特，立體感強(qiáng)。王氏畫仕女以“丹鳳眼”、“櫻桃嘴”冠之，特點(diǎn)鮮明，并形成一種慣用的程式。



三是人物畫背景多勾描蔥郁林木，竹石茅屋，野卉山花，染色青翠，草綠、翠綠、深綠幾個(gè)層次明顯，筆法一絲不茍。



王大凡在淺降彩的基礎(chǔ)上，了“落地粉彩”技法，很符合改革了淺降彩的設(shè)色，使淺降彩法畫起畫回生。王大凡在長(zhǎng)達(dá)六十年繪畫生涯中，兼工帶寫，構(gòu)思嚴(yán)謹(jǐn)，用筆流暢，飄逸，其代表“布袋羅漢”，形態(tài)逼真，神情莊重慈祥，其動(dòng)感飄逸，用筆如吳帶當(dāng)風(fēng)，行云流水。把一個(gè)放下包袱何等自在逍遙的和尚刻畫的惟妙惟肖，出神入化。



縱觀王大凡一生的創(chuàng)作，題材多選擇具有文化底蘊(yùn)內(nèi)涵的民間故事，民間故事承接著古代人們智慧與文化，王大凡＂借故＂在不同背景下表現(xiàn)出當(dāng)代人文精神。正是這份＂雅＂與＂俗＂，文雅民俗的雅俗文化兼并，讓王大凡的藝術(shù)作品大放異彩，博名至今。

王大凡的《梁紅玉擊鼓戰(zhàn)金山》粉彩瓷盤，就是較為典型的例子。他用斧劈法了金山的一角，遠(yuǎn)景是隱約可見的逶迤山崗，近景是梁紅玉所指揮的只露出船頭的戰(zhàn)船，船身、船尾都讓山峰擋住了。那戰(zhàn)船盤旋蕩起了波瀾的近水和平靜如鏡的遠(yuǎn)湖，形成動(dòng)與靜的鮮明對(duì)照，旨在戰(zhàn)爭(zhēng)場(chǎng)景的遼闊、宏大，從有限的畫面之中傳遞出無(wú)限的信息，在畫意、畫蘊(yùn)、畫境諸方面，作出了可貴的探索。歷史典故人物畫，堪稱人物畫家王大凡藝術(shù)生涯的一大亮點(diǎn)。

珠山八友瓷板畫

景德鎮(zhèn)陶瓷藝術(shù)發(fā)展到“珠山八友”時(shí)代，陶瓷工藝與繪畫藝術(shù)的結(jié)合已展現(xiàn)出一片新的天地。“珠山八友”對(duì)傳統(tǒng)文人畫與傳統(tǒng)瓷藝，采取兼容并蓄的現(xiàn)實(shí)態(tài)度，將陶瓷的商品化與藝術(shù)化融為一體。他們各人的性格、閱歷、修養(yǎng)、氣質(zhì)都有所不同，在選擇題材、描寫景物、表現(xiàn)技法等方面也各不相同，長(zhǎng)期的創(chuàng)作，逐漸形成了各自特的藝術(shù)風(fēng)格。徐仲南的蕭疏，鄧碧珊的工整，王琦的雄奇，何許人的荒寒，田鶴仙的樸茂，畢伯濤的雋永，汪野亭的蒼潤(rùn)，王大凡的古雅，程意亭的綺麗，劉雨岑的韶秀，堪稱是異彩紛呈，顯現(xiàn)出“珠山八友”瓷畫藝術(shù)風(fēng)格的多樣性。而他們相互交流、相互影響，又形成了大致統(tǒng)一的藝術(shù)基調(diào)，成為一種鮮明的時(shí)代風(fēng)貌。他們的藝術(shù)追求，突破了傳統(tǒng)粉彩的審美特征和意識(shí)，他們共同的藝術(shù)觀與審美理想，為陶瓷美學(xué)增加了新的內(nèi)涵，開拓了新的瓷畫審美范疇，具有里程碑式的意義。



從古至今，瓷板畫之所以綿延不衰，似陳酒越久越香，究其原因，主要有六：

其一，瓷板畫具有瓷板平整光潔之美，便于陶藝家以瓷當(dāng)紙，隨意揮毫，充分發(fā)揮作者的繪畫天才，充分展示瓷畫的審美意境。

其二，瓷板畫便于表現(xiàn)中國(guó)畫的神韻和意味，符合中國(guó)人傳統(tǒng)的審美習(xí)慣和審美趣味。筆者在創(chuàng)作山水瓷板畫《山水有情》(左圖)和《輕舟已過(guò)萬(wàn)重山》(右圖)時(shí)，其構(gòu)圖、線條、色彩、意境，均吸收了傳統(tǒng)國(guó)畫的畫風(fēng)，又烙上現(xiàn)代山水畫的印記。

其三，瓷板畫是陶瓷藝術(shù)家汲取中國(guó)傳統(tǒng)繪畫精髓，表達(dá)東方審美理想的重要載體之一，而且這種表達(dá)經(jīng)得起時(shí)間的考驗(yàn)，因?yàn)榇砂瀹嬇c紙絹畫相比，它的材料物理和化學(xué)性能穩(wěn)定，不怕潮濕，不怕霉變，只要不撞擊便不會(huì)損壞。此外，瓷板畫的色彩，無(wú)論是釉下青花、釉里紅、高溫顏色釉，還是釉上粉彩、古彩、墨彩，色彩永遠(yuǎn)鮮艷，不會(huì)因日曬水浸而變色，便于收藏。



其四，瓷板畫樣式多樣，除了常見的長(zhǎng)方形、正方形外，還有圓形、橢圓形、扇形、雞心形、葉形等等，便于家居裝飾，既可立成體掛于客廳、書房，又可作家具的鑲嵌之飾，或制成插屏或圍屏等。

其五，瓷板畫迎合現(xiàn)代人的審美需求，當(dāng)代瓷板畫風(fēng)格的多樣性和包容性，既可滿足人們崇尚古典美的需要，又可適合人們追求現(xiàn)代時(shí)尚的口味。

其六，瓷板畫是現(xiàn)代環(huán)境設(shè)計(jì)的重要樣式，可根據(jù)建筑物的裝飾需要，面積可大可小，大則如山迎立，小則俯首細(xì)賞。當(dāng)今社會(huì)，現(xiàn)代瓷板畫已成為家庭環(huán)境布置的藝術(shù)品之一。

新仿“珠山八友”瓷，多是近些年所為，在辨別時(shí)應(yīng)從胎質(zhì)、釉色著眼。因?yàn)樾路缕返奶ベ|(zhì)和釉色與老的瓷器總是有距離。其次是掌握原作者繪畫技巧及風(fēng)格，要細(xì)致分析其筆墨(料)特征。一般仿者多是畫得僵硬，高手也難有意在筆先的灑脫。名家筆墨十幾年苦練得來(lái)，絕非一般之人一朝一夕能刻意求得。畫面題字較多者，尤能看出破綻，因?yàn)?書法 摹其形而難得其神，如王琦、王大凡等人瓷畫題字較多，書體屬行草一類，別具個(gè)性，仿品由于筆法生硬，字體筆道的料色難免有澀滯之感，填描之，中容易露“馬腳”。

　　關(guān)于《珠山八友》，人們咸贊其技藝之精，風(fēng)格之妙，但其八人之姓氏，究竟誰(shuí)何，往往引起猜測(cè)，傳說(shuō)不一。余時(shí)雖尚幼年，亦曾追陪仗履，馨欬常親，故知之甚稔，愛不揣谫劣，追本溯源，將珠山八友之來(lái)龍去脈，筆而述之，以饗讀者。

明清兩朝重視景德鎮(zhèn)陶瓷生產(chǎn)，集中全國(guó)的人才和物力，保征了官窯景德鎮(zhèn)陶瓷的質(zhì)量，在 景德鎮(zhèn)陶瓷的胎體精細(xì)、釉質(zhì)潤(rùn)凈、制作規(guī)整、品種多樣，特別是顏色釉瓷的精細(xì)講究，可以說(shuō)達(dá)到了歷史上的境地， 促進(jìn)了景德鎮(zhèn)陶瓷藝術(shù)的發(fā)展。但是，由于官家的統(tǒng)治，又扼殺了景德鎮(zhèn)陶瓷藝術(shù)家個(gè)性的張揚(yáng)和發(fā)揮，成為了中國(guó)景德鎮(zhèn)陶瓷藝術(shù)發(fā)展的桎梏。景德鎮(zhèn)人杰地靈，人才輩出，隨著清朝國(guó)力的衰敗，御窯廠的衰落，一批的民間陶瓷藝術(shù)家異軍突起，珠山八友就是其中技藝超群的代表人物。

　　珠山八友當(dāng)時(shí)的名稱是“月圓會(huì)”，就是御窯廠停燒以后部份流落到民間的粉彩和瓷版畫的高手。這里的“八友”分 別是：王琦、王大凡、汪野亭、鄧碧珊、畢伯濤、何許人、程意亭、劉雨岑。這其中江西人除外，王大凡、何許人和1904年出生八友中年輕的藝人劉雨岑分別是徽州黟縣、徽州歙縣、和安徽太平（今黃山市黃山區(qū)）人。要再算上徐仲南、田鶴仙，珠山八友實(shí)則是十個(gè)人，這并不前后矛盾。正如“江西詩(shī)派”也并不全是“江西人”一樣，“以味不以 形也”。月圓會(huì)“珠山八友”也可以是指一個(gè)畫家群體，在繪畫上他們追求清代中期“揚(yáng)州八怪”的風(fēng)骨。

　　年齡大的徐仲南生于清朝同治十一年，比年齡小的劉雨岑年長(zhǎng)32歲(劉雨岑生于1904年)，可以說(shuō)珠山八友在中國(guó)景德鎮(zhèn)陶瓷藝壇活躍了近。這個(gè)時(shí)期中國(guó)民族正處于"國(guó)破家亡，匹夫有責(zé)"的動(dòng)蕩時(shí)代，珠山八友在繼承我國(guó)景德鎮(zhèn)陶瓷傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上，汲取民間景德鎮(zhèn)陶瓷藝術(shù)的營(yíng)養(yǎng)，以揚(yáng)州八怪為，以海派藝術(shù)家為榜樣，容納西方陶瓷藝術(shù)風(fēng)格和技法，用充溢的時(shí)代氣息和滿腔的愛國(guó)熱情，投入瓷藝創(chuàng)作， 沖破明清官窯的藩籬，像一股清泉，一泄而下，不可遏止。如王崎在瓷器上面人物，汲取了黃慎的寫意手法，表現(xiàn)人物的衣紋和風(fēng)姿，獲得頗為奇妙的效果。王大凡不用玻璃白打底，直接將彩料涂到瓷胎上的落地彩技法至今影響著景德鎮(zhèn)陶瓷藝人。鄧碧珊是個(gè)在瓷板上描繪人物肖像的瓷畫家。汪野亭在前人的基礎(chǔ)上，以國(guó)畫的潑墨法，在瓷器上繪山水，同樣出現(xiàn)墨分五色的中國(guó)畫效果，給景德鎮(zhèn)陶瓷的山水作品注人了生機(jī)。劉雨岑憑借自己深厚的功底，創(chuàng)"水點(diǎn)"技法，在景德鎮(zhèn)陶瓷粉彩藝術(shù)上產(chǎn)生了的影響，這種技術(shù)后來(lái)運(yùn)用于燒制毛瓷，被譽(yù)為當(dāng)代官窯。



　　“珠山八友”似乎成了一定時(shí)期瓷器的代名詞。雖然學(xué)術(shù)界對(duì)八人的定位還有一些異議，但我覺得這并不是很重要。就像我們對(duì)待“揚(yáng)州八怪”的態(tài)度是一樣的。因?yàn)槲覀兛梢云查_這些名詞的爭(zhēng)論，去實(shí)實(shí)在在的看看他們的作品。作品才是品評(píng)一切藝術(shù)價(jià)值的標(biāo)尺和對(duì)象。在王琦、王大凡、汪野亭、程意亭、鄧碧珊、劉雨岑、徐仲南、田鶴仙、畢伯濤、何許人等人中，我們發(fā)現(xiàn)的是這樣一個(gè)群體共同延續(xù)了景德鎮(zhèn)瓷器的余韻，也是他們使得我們?cè)诮暗骆?zhèn)的瓷業(yè)史上找到了一些自信。

　　珠山八友瓷版畫成交價(jià)格參考：

　　王琦-粉彩《瞎?fàn)巿D》瓷板，尺寸45×26厘米，128.8萬(wàn)元

　　王琦-粉彩瓷板《漁翁圖》241.5萬(wàn)元

　　王大凡一件《黃山四千仞》瓷板780萬(wàn)元

　　王大凡粉彩瓷板《禹王治水圖》920萬(wàn)元

　　王大凡-粉彩《出浴圖》屏風(fēng)，尺寸32×22厘米，101萬(wàn)元

　　汪野亭-粉彩山水瓷板一套，尺寸72×8.5厘米，275萬(wàn)元

　　鄧碧珊-粉彩魚藻瓷板一對(duì)，尺寸32×21厘米，63萬(wàn)元

　　畢伯濤-粉彩芙蓉翠鳥瓷板，尺寸為39×26厘米，103萬(wàn)元

　　何許人-《孤山放鶴》瓷板，尺寸41×27厘米，124.2萬(wàn)元

　　程意亭-粉彩花鳥瓷板，尺寸41×27厘米，137萬(wàn)元

　　劉雨岑-粉彩《大吉圖》瓷板，尺寸為38 ×25厘米，176萬(wàn)元

　　徐仲南-粉彩《蒼松圖》瓷板，尺寸43×29.5厘米，97萬(wàn)元

　　田鶴仙-粉彩梅花瓷板，尺寸38×24.5厘米，80.5萬(wàn)元

　　“珠山八友”是一個(gè)文化現(xiàn)象，這種現(xiàn)象在陶瓷史上是鮮見的，在中國(guó)繪畫史上卻是相當(dāng)普遍的———“畫派”現(xiàn)象。“珠山八友”的出現(xiàn)是有特殊的歷史文化背景。在明清以前的陶瓷文化情境中，陶瓷工匠的任務(wù)是為統(tǒng)治服務(wù)，身份和創(chuàng)作沒有自主性，也沒有結(jié)社的自然條件，他們的身份就像是受雇者。時(shí)序發(fā)展到近代，陶瓷工匠的身份得到了的自由和釋放，于是他們就像其他文人一樣具備了形成藝術(shù)雅集或藝術(shù)社團(tuán)的條件。他們往往有共同的志趣或人生目的。就像王大凡在《珠山八友雅集圖》中表述的一樣：道義相交信有因，珠山結(jié)社志圖新。翎毛山水梅兼竹，花卉魚蟲獸與人。畫法唯宗南北派，作風(fēng)不讓東西鄰。聊得此幅留鴻爪，只當(dāng)吾儕自寫真。這種帶有自?shī)室馕兜闹笔阈匾?，讓人看到了無(wú)奈，也看到了景德鎮(zhèn)瓷業(yè)的危機(jī)局面。

　　瓷板畫出現(xiàn)在明代中期，幾來(lái)，它在陶瓷藝術(shù)與繪畫藝術(shù)的邊緣獲得了發(fā)展空間。特別是民國(guó)初期的“珠山八友”，他們以瓷入畫，用胎作紙?jiān)诖砂迳喜世L，創(chuàng)造了秀美而大氣、寧淡而悠遠(yuǎn)的新粉彩。粉彩瓷板畫汲取了中國(guó)畫的營(yíng)養(yǎng)，所繪形象無(wú)不栩栩如生，精美絕倫，將中國(guó)的陶瓷藝術(shù)推向了更高的境界。


清末民國(guó)瓷器大熱，珠山八友瓷板畫市價(jià)甚至堪比清末官窯，動(dòng)輒十?dāng)?shù)萬(wàn)元至數(shù)十萬(wàn)元，而市場(chǎng)仿品充斥，價(jià)格僅以千元計(jì)。連民國(guó)小名家瓷板畫也因成本低、銷路好而被卷入仿品市場(chǎng)。收藏行家告誡普通收藏者，不要對(duì)撿漏仍心存僥幸，特別是謹(jǐn)慎對(duì)待自己的件藏品，以免收藏標(biāo)準(zhǔn)被扭曲。

　　在歷史上，瓷板畫的藝術(shù)地位幾度起落，到清中后期，業(yè)界發(fā)現(xiàn)元黃公望的淺絳白工藝適合瓷板畫的表達(dá)，因此出現(xiàn)了以程門、金品卿、王少維為代表的“新派藝術(shù)瓷器”，后來(lái)這種“新派藝術(shù)瓷器”被稱為“淺絳彩瓷器”。2008年10月，程門的淺絳彩瓷板（43×32cm）、金品卿的淺絳彩花鳥瓷板（39×27cm）、王少維的淺絳彩山水瓷板（32×43cm）三件一起拍出50.6萬(wàn)元。

　　在新派藝術(shù)瓷器出現(xiàn)之后，瓷板畫數(shù)量大增，藝術(shù)性大幅提高。清中后期，一批書畫功底深厚的書畫家介入了瓷器行列，并成為大名鼎鼎的“珠山八友”，劉雨岑就是其中之一。

　　近幾年，“珠山八友”作品價(jià)格甚至比清末的官窯價(jià)格還要高，有市場(chǎng)人士認(rèn)為，原因之一是“珠山八友”以群體出現(xiàn)，名氣容易打造；也有人認(rèn)為，與收藏者將眼光轉(zhuǎn)移到瓷板畫有關(guān)。

　　以廣東地區(qū)為例，以前大多數(shù)家庭不喜歡在墻上打洞，不接受瓷板畫，但是隨著裝飾手段的提高以及南方天氣潮濕帶來(lái)的書畫保管難題，有的收藏者轉(zhuǎn)而接受瓷板畫，作為家中裝飾掛賞之用。

　　不過(guò)收藏行家提醒收藏者，目前新瓷板畫的價(jià)格都已，舊時(shí)名家之作更不可能以數(shù)千元甚至一兩萬(wàn)元買得，不要對(duì)撿漏心存僥幸。

　　讀者：我收藏了民國(guó)名家劉雨岑作品的瓷板畫（見下圖），請(qǐng)鑒定。

　　鑒定：從圖片看，這件“劉雨岑瓷板畫”是新仿之物，對(duì)比劉雨岑真品圖可見，讀者收藏之物畫工粗劣，水平一般。劉雨岑師從潘陶宇、科班出身，特別是真品為劉雨岑的紙質(zhì)畫，可見其字體飽和秀美、雍容華貴，對(duì)比字體可看出真假作品的區(qū)別；其次，民國(guó)時(shí)期與現(xiàn)代的顏料有天壤之別，天然的顏料價(jià)格昂貴，一般的贗品不舍得投入高成本而用普通的化學(xué)顏料替代，對(duì)比顏色可知優(yōu)劣。