“珠山八友”是民國時(shí)期景德鎮(zhèn)一批繪瓷名家的總稱。從廣義上說，有代的汪曉棠、潘匋宇；第二代的王琦、王大凡、徐仲南、汪野亭、田鶴仙、何許人、鄧碧珊、畢伯濤、程意亭、劉雨岑十人。1928年，在王琦倡導(dǎo)下，先由八人組織了“月圓會(huì)”，稱“珠山八友”，以后又有二人參加，后稱“名家”；第三代的張志湯、方云峰、汪大滄、王步、畢淵明等幾十人，其中張志湯的山水、駿馬、花鳥，王步的青花，畢淵明的走獸等均很有名。他們大多活躍在上世紀(jì)二十年代至四十年代，繪瓷各有專長，風(fēng)格各有所別。他們的作品在造型、線條、光線、色彩等方面吸取了近代畫的營養(yǎng)，完全可比肩于畫家在紙絹上的作品，在中國陶瓷史上留下了光輝的一頁。



徐仲南粉彩花鳥瓷板 2012年北京萬隆以57.5萬元拍賣成交，尺寸25×37厘米

從上世紀(jì)二十年代起，“珠山八友”的作品就成為權(quán)貴富豪、商賈文人和廣大民眾的貨，成為收藏家們追慕的奇珍。但在解放后至七十年代的三十余年里，由于諸多原因，對(duì)“珠山八友”寶貴文化遺產(chǎn)的挖掘、收集、保護(hù)和研究，沒有引起社會(huì)的重視，導(dǎo)致流失和損毀，一度成了文物領(lǐng)域中很少有人問津的“冷門”。八十年代以來，人們?cè)谑詹孛髑骞倨魇蛛y覓的困境中，逐步把目光轉(zhuǎn)向“珠山八友”瓷畫，至今已成為文物收藏領(lǐng)域的“熱門”。九十年代末，隨著“珠山八友”作品“鑒嘗畫冊(cè)”的陸續(xù)問世，知識(shí)逐步普及，其作品的經(jīng)濟(jì)價(jià)值不斷攀升，一些窺機(jī)制作膺品以謀巨利的人開始進(jìn)行仿制，有的還招羅人才，組織隊(duì)伍，進(jìn)行批量生產(chǎn)，使仿品充斥市場(chǎng)。面對(duì)魚目混珠、真膺交雜的瓷畫市場(chǎng)，人們期盼有“一面鏡子”、“一把尺子”，使辯真去偽有一個(gè)依據(jù)。我們二十余年的實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)，匯總對(duì)此有研究的學(xué)者的觀點(diǎn)，編撰此文，供奉讀者，旨在拋磚引玉，與廣大收藏愛好者一起學(xué)習(xí)研究，求實(shí)探真，共同提高。

“珠山八友”的瓷畫鑒定，與古瓷的鑒定既有區(qū)別，又有聯(lián)系，它從瓷和畫兩個(gè)方面進(jìn)行審定，缺一不可。



畢伯濤粉彩鷺鷥瓷板 2012年北京匡時(shí)以20.7萬元拍賣成交，尺寸24×38厘米

一、瓷的胎釉鑒定是區(qū)別新老瓷畫的主要依據(jù)。

瓷器和瓷板都是瓷，“珠山八友”作畫，大多畫在瓷板上，少數(shù)畫在瓷器上。“珠山八友”是一代繪瓷名家，他們對(duì)作畫用的瓷板和瓷器選擇十分嚴(yán)格，從不在劣質(zhì)瓷上作畫。民國時(shí)期的瓷，從胎釉和制作工藝上看，大體分為上、中、下三等，“珠山八友”一般都選用瓷作畫，鑒別可從四方面觀察：

1、民國瓷的特征：胎質(zhì)細(xì)膩、釉面光潔，胎釉結(jié)合良好，硬度較高，瓷板平整，沒有翹曲，釉面無疵點(diǎn)。因現(xiàn)代瓷與民國瓷相比，這些特征有過之而無不及，因此還要看下面三點(diǎn)。

2、民國瓷均為柴窯燒制，反映在釉面上白中微灰，現(xiàn)代瓷為氣窯或電窯燒制，釉面白而光亮。

3、民國瓷以手工制作，器形不很規(guī)正，原始痕跡較強(qiáng)，瓷板胎面有凹凸不平，上釉燒制后，側(cè)光看去，可見釉下凹凸反映在釉面上的波浪紋，現(xiàn)代瓷無此現(xiàn)象。

4、在放大鏡下觀察，民國瓷在胎釉之間有薄薄的氣泡層，現(xiàn)代瓷在釉面有氣泡。

對(duì)胎釉的鑒定，只要仔細(xì)觀察，反復(fù)比較，認(rèn)真發(fā)析，是可以掌握的。但要提醒一點(diǎn)，現(xiàn)在亦見有民國老瓷板的新仿作，這些瓷板是民國遺留下來的，大多不符合瓷的特征，瓷的胎釉較差，比較容易識(shí)別。

二十世紀(jì)九十年代來，瓷板畫的市場(chǎng)價(jià)格屢屢走高，是因?yàn)檫@種藝術(shù)品不僅需要繪制，還要兩次入火燒制，加之是瓷的質(zhì)地，易發(fā)生變形、窯裂，成功率極低，所以很難得。其次，以本身就具平整光潔美感的瓷板作為畫作載體，能顯出畫幅色彩鮮明、靚麗、濃烈的審美意境及特高雅的細(xì)膩感來，上面的構(gòu)圖、線條、色彩等都不會(huì)走樣。再者，瓷板遠(yuǎn)比紙、絹等具有更穩(wěn)定的物理和化學(xué)性能，不怕潮、霉，不易變質(zhì)。一旦作品完成，色彩將經(jīng)久不褪，常年如新。

瓷板畫既繼承了傳統(tǒng)繪畫的精華，又兼容了陶瓷藝術(shù)的優(yōu)點(diǎn)，是繪畫藝術(shù)和陶瓷藝術(shù)的結(jié)合，是中華無窮智慧的結(jié)晶，在繪畫史和國際繪畫藝術(shù)領(lǐng)域具有重要地位 。 南昌瓷板畫的傳承是內(nèi)在文化的傳承，也是傳統(tǒng)文化、精神的具體體現(xiàn)。這門傳統(tǒng)的手工技藝從初的嘗試起步階段到現(xiàn)在的形成規(guī)模，歷經(jīng)了一段漫長的蛻變過程。任何事物都是在變化發(fā)展之中不斷前進(jìn)的，不變是不可能的，但如何變、怎樣變是一個(gè)需要探討的問題。

從長遠(yuǎn)發(fā)展看，南昌瓷板畫實(shí)現(xiàn)產(chǎn)業(yè)化，才能真正使這個(gè)傳統(tǒng)藝術(shù)發(fā)揚(yáng)光大。把南昌瓷板畫制作技術(shù)的保護(hù)、傳承和文化產(chǎn)業(yè)發(fā)展結(jié)合起來，積極廣泛的拓展瓷板畫市場(chǎng)，籌備各類畫展，以及參加國內(nèi)外各種工藝美術(shù)展會(huì)，打響南昌瓷板畫的""，發(fā)掘瓷板畫的藝術(shù)收藏價(jià)值，并依托南昌瓷板畫，打造出一個(gè)文化、收藏的藝術(shù)圈子。讓瓷板畫走進(jìn)百姓生活，走進(jìn)人們的工作中去，讓更多的人認(rèn)識(shí)、了解南昌瓷板畫，喜歡南昌瓷板畫、發(fā)現(xiàn)南昌瓷板畫的魅力。進(jìn)而，推動(dòng)它向產(chǎn)業(yè)化發(fā)展。

近幾年，在傳統(tǒng)瓷器珍藏的熱潮之中，瓷板畫價(jià)格也在一直上漲?！鞍擞选钡淖髌窂奈辶昵皫兹f元賣到現(xiàn)在的幾十萬元，甚至上百萬。藏家吳先生向媒體體現(xiàn)：“10年前花500置的4件汪野亭的淺絳山水瓷板畫，兩年前出手時(shí)賣了15萬元，現(xiàn)在其市場(chǎng)價(jià)已經(jīng)凌駕25萬元了，5000元的瓷板畫10年漲了50倍”。 不僅是“八友”等名家瓷板畫價(jià)格在走高，二三流名家作品甚至是非名家的細(xì)膩?zhàn)髌穬r(jià)格也同樣在上漲。二三流名家瓷板畫四五年前成交價(jià)在1萬元

畢伯濤瓷板畫方法及鑒賞 畢伯濤生于1885年，卒于1961年，享年76歲。早年曾師從波陽畫家張?jiān)粕?，后遷居，專攻粉彩，擅繪翎毛、花卉，繼承清代畫家華一派，富有生活氣息，文筆，力脫時(shí)習(xí)，自成一家，但傳世作品不是很多。 筆墨(料)特征 畢伯濤的瓷畫以小件作品為多，小寫意風(fēng)格，畫面疏簡(jiǎn)，布局考究，出筆利落，主次分明。從筆墨特點(diǎn)來看，有以下幾個(gè)方面特點(diǎn)： 一是畫枝干常用干筆側(cè)鋒揮就，與田鶴仙雙勾側(cè)鋒畫梅干有很大的區(qū)別。出筆粗中有細(xì)，粗細(xì)合度，枝柯旋衍，蘸墨濃淡，不需再填，筆致嚴(yán)謹(jǐn)而灑脫，深濃淺淡相宜，濕潤華滋，形質(zhì)俱佳。 二是以沒骨法畫花朵，畫面稀疏，隨意中見率氣，點(diǎn)虱之筆輕快凝練，有“落墨即是，出筆便巧”之特點(diǎn)，花葉的點(diǎn)染秀雅而沉穩(wěn)。通過運(yùn)筆，用墨、敷色等表現(xiàn)手法，較具體而簡(jiǎn)練地描繪花葉的狀貌和特征，有時(shí)葉脈紋理以扒筆剮出，此乃畢氏畫瓷常用之特技法。 三是畢氏畫鳥常以小寫意勾染之法，較之程意亭和劉雨岑以絲羽法畫鳥更為寫意，也見率真。畢氏用筆概括，鳥的動(dòng)態(tài)特征見于筆端。模仿品多刻意工細(xì)，套用程意亭、劉雨岑畫鳥之法，嚴(yán)謹(jǐn)工整有余而寫意之率氣不是，常常牛頭不對(duì)馬嘴。

20世紀(jì)，景德鎮(zhèn)陶瓷藝術(shù)進(jìn)入了一個(gè)輝煌的時(shí)代。流派奇峰突兀，風(fēng)格爭(zhēng)奇斗妍。從淺絳彩到粉彩，從寫意青花到綜合裝飾，從民間青花到現(xiàn)代陶藝，薪火相傳，譜寫了瓷都的時(shí)代主旋律。如果說“珠山八友”奏響了瓷藝文人畫的新樂章，那么從藝60年的王大凡，乃樂章中強(qiáng)勁的音符之一。


王大凡(1888—1961)，名堃，號(hào)希平居士，又號(hào)黟山樵子，齋名希平草廬。

王大凡早年的人物畫多是富貴壽考、伏虎羅漢、八仙圖等，晚年的人物畫以木蘭從軍、聞雞起舞、岳母刺字等內(nèi)容為多，注重作品的時(shí)代性。模仿品以其20世紀(jì)30、40年代的人物畫為多，也有少量50、60年代的作品。從王氏人物畫筆墨特點(diǎn)來看，主要有以下幾個(gè)特色：

一是用筆用線遒勁，似傳統(tǒng)線描法中的高古游絲描、鐵線描一類，多是中鋒用筆，樸拙、厚實(shí)、圓潤，章法別致，有裝飾味，這是王大凡與王琦側(cè)鋒用筆畫人物畫的大區(qū)別。而模仿品勾線難學(xué)其骨，少圓潤勁拔之韻味，有的中、側(cè)鋒并用，不得要領(lǐng)。



二是人物臉部刻畫細(xì)膩，講究明暗變化，有西畫中的素描關(guān)系和光影變化，暈染手法特，立體感強(qiáng)。王氏畫仕女以“丹鳳眼”、“櫻桃嘴”冠之，特點(diǎn)鮮明，并形成一種慣用的程式。



三是人物畫背景多勾描蔥郁林木，竹石茅屋，野卉山花，染色青翠，草綠、翠綠、深綠幾個(gè)層次明顯，筆法一絲不茍。



王大凡在淺降彩的基礎(chǔ)上，了“落地粉彩”技法，很符合改革了淺降彩的設(shè)色，使淺降彩法畫起畫回生。王大凡在長達(dá)六十年繪畫生涯中，兼工帶寫，構(gòu)思嚴(yán)謹(jǐn)，用筆流暢，飄逸，其代表“布袋羅漢”，形態(tài)逼真，神情莊重慈祥，其動(dòng)感飄逸，用筆如吳帶當(dāng)風(fēng)，行云流水。把一個(gè)放下包袱何等自在逍遙的和尚刻畫的惟妙惟肖，出神入化。



縱觀王大凡一生的創(chuàng)作，題材多選擇具有文化底蘊(yùn)內(nèi)涵的民間故事，民間故事承接著古代人們智慧與文化，王大凡＂借故＂在不同背景下表現(xiàn)出當(dāng)代人文精神。正是這份＂雅＂與＂俗＂，文雅民俗的雅俗文化兼并，讓王大凡的藝術(shù)作品大放異彩，博名至今。

王大凡的《梁紅玉擊鼓戰(zhàn)金山》粉彩瓷盤，就是較為典型的例子。他用斧劈法了金山的一角，遠(yuǎn)景是隱約可見的逶迤山崗，近景是梁紅玉所指揮的只露出船頭的戰(zhàn)船，船身、船尾都讓山峰擋住了。那戰(zhàn)船盤旋蕩起了波瀾的近水和平靜如鏡的遠(yuǎn)湖，形成動(dòng)與靜的鮮明對(duì)照，旨在戰(zhàn)爭(zhēng)場(chǎng)景的遼闊、宏大，從有限的畫面之中傳遞出無限的信息，在畫意、畫蘊(yùn)、畫境諸方面，作出了可貴的探索。歷史典故人物畫，堪稱人物畫家王大凡藝術(shù)生涯的一大亮點(diǎn)。

瓷板畫“以瓷為紙，將畫入瓷”，瓷上繪畫是景德鎮(zhèn)陶瓷藝術(shù)中一個(gè)重要的表現(xiàn)形式，其工藝復(fù)雜，藝術(shù)水平和成本都很高。
瓷畫興起于清朝中期，至清末民初，景德鎮(zhèn)就有一批新安派文人畫家“珠山八友”介入畫瓷，以畫家的主體意識(shí)和情感表達(dá)，取代理性思維的陶瓷裝飾設(shè)計(jì)，建立了瓷上淺絳彩的陶瓷繪畫形式--瓷畫。
這種以藝術(shù)家的主體創(chuàng)造意識(shí)為主導(dǎo)的藝術(shù)形式，是把器皿和瓷板作為藝術(shù)表現(xiàn)的載體，是中國陶瓷藝術(shù)的一種新突破。
瓷畫發(fā)展至今，眾多陶瓷藝術(shù)大師聚集于景德鎮(zhèn)，快速的推動(dòng)了瓷畫的發(fā)展，呈現(xiàn)出百花齊放的景象。
在主題上，取材十分多樣化，山水、花鳥、人物等;在表現(xiàn)形式與創(chuàng)作手法上，不但保留了傳統(tǒng)中國畫的繪畫技巧，并加入了西方繪畫的手法，將油畫、水彩等融合在瓷畫之中，形成了大膽創(chuàng)新的藝術(shù)風(fēng)格，碰撞出更為豐富的作品。
瓷畫和其他畫種相比，有著一定的相似之處，都屬于平面藝術(shù)。
但是，瓷畫又和其他畫種有著明顯的區(qū)別，其具有特的藝術(shù)特色，即陶瓷特色。
瓷畫相比較紙絹畫而言，更經(jīng)得起時(shí)間的考驗(yàn)，不怕潮濕，霉變，只要不撞擊便不會(huì)損壞。
瓷畫樣式也十分多樣，除了常見的方形外，還有圓形、扇形、葉形等等。
瓷畫不僅可以收藏，還可用于家居裝飾、當(dāng)作家具的鑲嵌飾物，更符合現(xiàn)代人的審美需求。
咨詢szlxpm然而，在業(yè)內(nèi)看來，當(dāng)代瓷畫藝術(shù)剛剛興起，盡管在古玩藝術(shù)品市場(chǎng)很受歡迎，但還沒有引起大規(guī)模跟風(fēng)炒作。
因?yàn)榇僧嬤€處于工藝美術(shù)的范疇，其發(fā)展?jié)撃苓€不為社會(huì)廣泛了解。
時(shí)至今日，人們對(duì)瓷畫的不了解仍是普遍現(xiàn)象，認(rèn)為瓷畫就是工匠的東西，跟純藝術(shù)相去甚遠(yuǎn)，這其實(shí)是一種錯(cuò)誤的想法。
瓷畫有釉上跟釉下的區(qū)別，釉上瓷畫有粉彩、古彩、新彩、琺瑯彩等，是在成瓷的瓷板上作畫;釉下瓷畫有青花分水、顏色釉、釉里紅、釉下五彩、半刀泥雕刻等工藝，或一次高溫?zé)?，或高溫?zé)珊罄L畫再用低溫?zé)啤?br /> 瓷畫的每一種工藝都是千變?nèi)f化的，無法預(yù)估的，有可能成功，也有可能失敗，但絕不可能有兩幅一樣的作品出現(xiàn)，這就形成了的高藝術(shù)價(jià)值。
工藝?yán)L畫是一切民間藝術(shù)的根源，瓷畫藝術(shù)是工藝跟繪畫結(jié)合的純藝術(shù)。
盡管瓷畫歷史并不悠久，但其在海內(nèi)外的聲譽(yù)地位加之中國畫的深厚文化底蘊(yùn)，使其深受藏家喜愛。
近幾年來，瓷板畫行情可謂發(fā)生了翻天覆地的變化，從十幾年前的門可羅雀，到如今天價(jià)頻現(xiàn)，行情逐年走高，瓷板畫漸漸成為收藏市場(chǎng)又一個(gè)熱點(diǎn)。
有關(guān)表示，從市場(chǎng)價(jià)位來講，目前瓷板畫的價(jià)格遠(yuǎn)遠(yuǎn)低于當(dāng)年同時(shí)期、同名氣的畫家的價(jià)格。
因此，瓷板畫收藏前景看好，眼下入手正是良機(jī)。
瓷板畫是批非物質(zhì)文化遺產(chǎn)，2021年入選省級(jí)、非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄。
對(duì)于當(dāng)代瓷畫藝術(shù)市場(chǎng)來說，由于瓷畫畫家數(shù)量，成功作品數(shù)量，瓷畫作品藝術(shù)價(jià)值高，這些共有的特點(diǎn)，推升了瓷畫價(jià)值，但在投資時(shí)需仔細(xì)辨別，以免買到贗品。
鑒賞瓷板畫時(shí)要注意“六看”:一看瓷板是否平整，凡瓷板中間拱起或歪斜者，均屬次品。
二看瓷板表面是否光潔，凡表面有縮釉、黑斑者，均屬次品。
三看瓷板是否完整，凡輕敲聲音悶啞有裂縫者，均屬次品。
四看瓷板畫面是否整潔，凡畫面有釉色脫落或被抹擦痕跡者，均屬次品。
五看瓷板畫意是否精美，凡粗制濫造者，均屬次品。
六看瓷板畫燒制工藝是否到位，凡窯變不佳、發(fā)色暗灰者，均屬次品。


2011年中國嘉德2011春季拍賣會(huì)圓滿收槌，江西陶瓷藝術(shù)家王大凡的“禹王治水圖”粉彩瓷板以920萬元成交，創(chuàng)下了近現(xiàn)代陶瓷藝術(shù)品拍賣的新紀(jì)錄。

據(jù)了解，王大凡粉彩瓷板畫一般拍賣成交多在數(shù)十萬元，2009年浙江一家拍賣公司曾拍出100多萬元的價(jià)格，而這次嘉德拍賣終以920萬元，兩年的時(shí)間漲價(jià)近10倍，由此可見近現(xiàn)代瓷器越來越被投資者看好。一位收藏業(yè)內(nèi)人士認(rèn)為，這次王大凡的瓷板拍出近千萬元的價(jià)格，給市場(chǎng)傳遞了一個(gè)信息，就是和王大凡同期的“珠山八友”等藝人的作品價(jià)格將普遍上漲。收藏者在接受官窯器同時(shí)，已經(jīng)將目光轉(zhuǎn)向近現(xiàn)代文人瓷畫上。



瓷板畫

是指在平素瓷板上使用特殊的化工顏料手工繪畫、上釉，再經(jīng)高溫?zé)贫傻囊环N平面陶瓷工藝品。瓷板畫可裝裱、或嵌入屏風(fēng)中，作觀賞用。瓷板畫早可追溯到秦漢時(shí)期，而真正意義上的“瓷板畫”則出現(xiàn)在明代中期。從清中期開始，瓷板畫的發(fā)展走向了興盛。瓷板畫品種多樣，有青花、青花釉里紅、五彩、素三彩、斗彩、粉彩、墨彩、淺絳彩等，圖案內(nèi)容涉及面廣，包括人物、山水、花卉、蟲鳥、魚藻及吉祥圖案等，形制則有長方、圓形、橢圓、多方、多角、扇面等多種形制。