唱戲花旦雕塑如同一扇窗，使人們更深入地思考文化的根源與意義。它提醒我們，藝術(shù)和文化始終是我們生活中不可或缺的一部分，是我們心底柔軟的熱愛(ài)與眷戀。新中國(guó)成立后，涌現(xiàn)了一批劇目，如京劇《將相和》、《白蛇傳》，評(píng)劇《秦香蓮》，越劇《梁山伯與祝英臺(tái)》，昆劇《十五貫》等，歷史學(xué)家吳晗還撰寫了歷史京劇《海瑞罷官》。以后，又陸續(xù)推出一系列作品，如京劇《白毛女》、《紅燈記》、《奇襲白虎團(tuán)》，越劇《西廂記》，評(píng)劇《劉巧兒》，滬劇《蘆蕩火種》，豫劇《朝陽(yáng)溝》等。


唱戲花旦雕塑讓人們置身于一場(chǎng)盛大的戲曲演出之中，不論是戲曲演員的表情、姿態(tài)，還是華麗的服飾，都展現(xiàn)出深厚的文化底蘊(yùn)。綜合性、虛擬性、程式性，是中國(guó)戲曲的主要藝術(shù)特征。這些特征，凝聚著中國(guó)傳統(tǒng)文化的美學(xué)思想精髓，構(gòu)成了特的戲劇觀，使中國(guó)戲曲在世界戲曲文化的大舞臺(tái)上閃耀著它的特的藝術(shù)光輝。?

唱戲花旦雕塑，展現(xiàn)了人物的動(dòng)感，仿佛隨時(shí)會(huì)在風(fēng)中跳起一段婀娜多姿的舞蹈。藝術(shù)與生活在這里交匯，京劇人物雕塑傳達(dá)著千來(lái)人們對(duì)戲曲的熱愛(ài)與追求，是對(duì)傳統(tǒng)文化的一種傳承與發(fā)揚(yáng)。梅蘭芳在“五四"前夕演出了《鄧粗姑》《一縷麻》等宣傳民主思想的時(shí)裝新戲，周信芳、程硯秋等也創(chuàng)作了不少的作品。袁雪芬則高舉越劇改革之大旗，主演魯迅名著《祥林嫂》，在中國(guó)戲曲中率先形成了融合編、導(dǎo)、舞、音、美為一體的綜合藝術(shù)機(jī)制。“率先開(kāi)始了中國(guó)戲曲藝術(shù)大寫意與大寫實(shí)相結(jié)合的機(jī)制。


唱戲花旦雕塑，身著華麗的戲服，臉上洋溢著濃厚的戲曲神韻，每一處細(xì)節(jié)都顯得生動(dòng)而有靈氣，微微翹起的嘴角似乎在吟唱著古老的曲調(diào)，觀眾穿越時(shí)空回到那生動(dòng)的舞臺(tái)。戲曲是中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)之一，劇種繁多有趣，表演形式載歌載舞，有說(shuō)有唱，有文有武，集“唱、做、念、打”于一體，在世界戲劇史上樹(shù)一幟，其主要特點(diǎn)，以集古典戲曲藝術(shù)大成的京劇為例，一是男扮女（越劇中則常見(jiàn)為女扮男）；二是劃分生、旦、凈、丑四大行當(dāng)；三是有夸張性的化裝藝術(shù)--臉譜；四是“行頭”(即戲曲服裝和道具)有基本固定的式樣和規(guī)格；五是利用“程式”進(jìn)行表演。


而玻璃鋼戲曲人物雕塑承載著悠久的歷史與豐富的情感，更傳達(dá)了戲曲角色的特魅力和深厚內(nèi)涵，觀者進(jìn)入那個(gè)精彩紛呈的戲曲世界。戲曲音樂(lè)是中國(guó)漢族戲曲中的音樂(lè)部分,包括聲樂(lè)部分的唱腔、韻白和器樂(lè)部分的伴奏、開(kāi)場(chǎng)及過(guò)場(chǎng)音樂(lè)。其中以唱腔為主，有唱、對(duì)唱、齊唱和幫腔等演唱形式，是發(fā)展劇情、刻畫人物性格的主要表現(xiàn)手段。唱腔的伴奏、過(guò)門和行弦起托腔保調(diào)、襯托表演的作用。開(kāi)場(chǎng)、過(guò)場(chǎng)和武場(chǎng)所用的打擊樂(lè)等則是喧染氣氛、調(diào)節(jié)舞臺(tái)節(jié)奏與戲曲結(jié)構(gòu)的重要因素。

除了對(duì)角色的刻畫，玻璃鋼戲曲人物雕塑也常常與傳統(tǒng)建筑藝術(shù)融為一體。在一些古老的廟宇、劇院，隨處可見(jiàn)以戲曲為主題的雕刻裝飾，增添了建筑的藝術(shù)氛圍，也使得人們?cè)谟^賞戲曲時(shí)，能夠更加深刻地理解其中的文化內(nèi)涵。戲曲顯著、特的藝術(shù)特點(diǎn)就是“曲”,“曲”主要由音樂(lè)和唱腔兩部分構(gòu)成,辨別一個(gè)地方戲劇種主要依靠聲腔、音樂(lè)旋律和唱念上的地方性語(yǔ)言,如:四川的川劇、浙江的越劇、廣東的粵劇、河南的豫劇、西北的秦腔、山東的呂劇、福建的閩劇、湖北的漢劇、河北的評(píng)劇、江蘇的昆劇等。