20世紀(jì)，景德鎮(zhèn)陶瓷藝術(shù)進入了一個輝煌的時代。流派奇峰突兀，風(fēng)格爭奇斗妍。從淺絳彩到粉彩，從寫意青花到綜合裝飾，從民間青花到現(xiàn)代陶藝，薪火相傳，譜寫了瓷都的時代主旋律。如果說“珠山八友”奏響了瓷藝文人畫的新樂章，那么從藝60年的王大凡，乃樂章中強勁的音符之一。


王大凡(1888—1961)，名堃，號希平居士，又號黟山樵子，齋名希平草廬。

王大凡早年的人物畫多是富貴壽考、伏虎羅漢、八仙圖等，晚年的人物畫以木蘭從軍、聞雞起舞、岳母刺字等內(nèi)容為多，注重作品的時代性。模仿品以其20世紀(jì)30、40年代的人物畫為多，也有少量50、60年代的作品。從王氏人物畫筆墨特點來看，主要有以下幾個特色：王大凡瓷板畫價格和鑒定方法介紹。

一是用筆用線遒勁，似傳統(tǒng)線描法中的高古游絲描、鐵線描一類，多是中鋒用筆，樸拙、厚實、圓潤，章法別致，有裝飾味，這是王大凡與王琦側(cè)鋒用筆畫人物畫的大區(qū)別。而模仿品勾線難學(xué)其骨，少圓潤勁拔之韻味，有的中、側(cè)鋒并用，不得要領(lǐng)。



王大凡在淺降彩的基礎(chǔ)上，了“落地粉彩”技法，很符合改革了淺降彩的設(shè)色，使淺降彩法畫起畫回生。王大凡在長達六十年繪畫生涯中，兼工帶寫，構(gòu)思嚴(yán)謹(jǐn)，用筆流暢，飄逸，其代表“布袋羅漢”，形態(tài)逼真，神情莊重慈祥，其動感飄逸，用筆如吳帶當(dāng)風(fēng)，行云流水。把一個放下包袱何等自在逍遙的和尚刻畫的惟妙惟肖，出神入化。


縱觀王大凡一生的創(chuàng)作，題材多選擇具有文化底蘊內(nèi)涵的民間故事，民間故事承接著古代人們智慧與文化，王大凡＂借故＂在不同背景下表現(xiàn)出當(dāng)代人文精神。正是這份＂雅＂與＂俗＂，文雅民俗的雅俗文化兼并，讓王大凡的藝術(shù)作品大放異彩，博名至今。

王大凡的《梁紅玉擊鼓戰(zhàn)金山》粉彩瓷盤，就是較為典型的例子。他用斧劈法了金山的一角，遠景是隱約可見的逶迤山崗，近景是梁紅玉所指揮的只露出船頭的戰(zhàn)船，船身、船尾都讓山峰擋住了。那戰(zhàn)船盤旋蕩起了波瀾的近水和平靜如鏡的遠湖，形成動與靜的鮮明對照，旨在戰(zhàn)爭場景的遼闊、宏大，從有限的畫面之中傳遞出無限的信息，在畫意、畫蘊、畫境諸方面，作出了可貴的探索。歷史典故人物畫，堪稱人物畫家王大凡藝術(shù)生涯的一大亮點。


王大凡的作品，無論是大件還是小件，可以說都充滿了“文人畫”的意趣美、意境美和形式美。小件作品統(tǒng)籌兼顧，以少勝多；大件作品縱橫捭闔、運籌帷幄。他筆下的仙釋人物，不是不食人間煙火的神，而是充滿著人性、人情味、有血有肉的人；他筆下的歷史人物，或疾惡如仇，或正氣凜然，或幽默詼諧，或聰明睿智。如《竹林七賢》人物風(fēng)格各異，內(nèi)在精神氣質(zhì)和藝術(shù)內(nèi)涵各具特點，強調(diào)了“畫”的審美意趣，并把這種“意趣”擴大到畫外，提高了它的文化品格。他的《新八仙》前后呼應(yīng)，首尾相諧。八塊瓷板，可立成篇，又可拼在一起構(gòu)成一幅完整統(tǒng)一的畫面。


早在1915年、王大凡就憑借他的《富貴壽考》粉彩瓷板畫，榮獲了巴拿馬博覽會金質(zhì)獎?wù)?，是?dāng)時的得主、由此可見王大凡影響力、再結(jié)合王大凡的畫工、豐富內(nèi)涵的故事主題、其作品價格近年來越炒越高。


早在2011年的北京、王大凡的一副規(guī)格為101×46cm（4平尺左右）的單條屏瓷板畫、就已經(jīng)公開拍賣出920萬的，一度刷新為王大凡單條屏瓷板畫的高紀(jì)錄。



隨后在2013年的北京、一件王大凡的主題為投筆從戎、木蘭從軍的粉彩四方筆筒、一經(jīng)問世、便在競爭激烈的拍場上，經(jīng)過幾輪輪的叫價、終拍出了520萬的價格。



不光是在國內(nèi)、在國外還沒有受沖擊的2019年、四條規(guī)格為：單條寬21cm，高73cm的王大凡“漁樵耕讀”瓷板畫四條屏，在拍場上經(jīng)過十幾輪的叫價、終拍出了2150萬的、刷新王大凡作品的高紀(jì)錄，轟動整個瓷板畫交易市場。

綜觀近幾年的拍賣數(shù)據(jù)，“珠山八友”瓷板畫作品的成交額在逐年攀升：2008年拍賣的王琦粉彩瓷板《漁翁圖》以241.5萬元成交；2009年拍賣的王大凡一件《黃山四千仞》瓷板拍出780萬元的；而在2011年的嘉德春季拍賣會上，王大凡的粉彩瓷板畫《禹王治水圖》以920萬元創(chuàng)個人成交紀(jì)錄。短短幾年中，從幾萬元成交價到2011年的近千萬元，并非偶然現(xiàn)象。究其原因，是由于“珠山八友”的瓷板畫有著雄厚的投資潛力。對于存世量的“珠山八友”瓷板畫真品來說，它就如“原始股”，升值空間很大。從市場價位來看，目前“珠山八友”瓷板畫的價格遠遠低于當(dāng)年同時期、同名氣的畫家的價格，因此“珠山八友”的瓷板畫還具有廣闊的升值空間。

王大凡（1888年-1961年），號“希平居士”，又號“黟山樵子”，齋名“希平草廬”，繪瓷藝人，景德鎮(zhèn)“珠山八友”之一, 早年拜汪曉棠為師，其粉彩人物仕女受汪曉棠的影響較大。晚年時得海上畫家馬濤《畫中詩》冊，構(gòu)圖、造型遂受馬濤影響。與王琦瀟灑、奔放的畫風(fēng)相比，王大凡則顯得規(guī)矩嚴(yán)謹(jǐn)，主題與配景相輔相成。筆下人物秀潤、紋理清新、氣韻渾成。粗細相間、兼工帶寫的“落地粉彩”畫法，繼承和發(fā)展了“淺絳”傳統(tǒng)繪瓷技藝，畫面濃淡、陰陽分明，神形活現(xiàn)，生動活潑。1939年起，王大凡在彩繪人物時，不用玻璃白打底，而直接將彩料平涂于瓷胎，再罩以雪白、水綠等釉后經(jīng)低溫彩爐烤燒成品。由于不用渲染，景德鎮(zhèn)至今稱大凡填彩法為“落地彩”。

此藏品尺幅恢宏可觀，燒制平整，胎釉精良雅潔，人物臉部刻畫細膩，講究明暗變化，暈染手法特，立體感強。 傳世所見王氏人物瓷板通常多為三、四人，但本品頗為珍貴，多達八人，且形象各不同，表現(xiàn)手法自然需要刻意區(qū)分，其難度非比尋常，沒有深厚的功力不敢輕易嘗試。整幅畫意吉慶祥瑞，寄寓富貴、名利雙收之意，亦蘊含著民間村野的淳樸味，這是王大凡瓷繪人物畫魅力所在之處。此件藏品為之佳作，具有的收藏、投資以及研究價值！

盡管瓷板畫只有百余年歷史，但是瓷器在海內(nèi)外的聲譽地位和中國畫的深厚文化底蘊，都讓其深受藏家喜愛，成為廣受市場推崇的收藏品。

市場行情分析

，珠山八友-瓷板 （一套）

估價 RMB 580萬-1200萬 成交價 RMB 1725萬 2012年春季拍賣會

第二，珠山八友套板

估價 RMB 580萬-980萬 成交價 RMB 1467萬 2012年秋季拍賣會

第三，王大凡 禹王治水圖 粉彩瓷板

估價 RMB 180萬-220萬 成交價 RMB 920萬 2011年春季拍賣會

第四，王大凡 粉彩“福壽無疆”人物大瓷板

估價 RMB800萬-1200萬 成交價 RMB 920萬 2011年秋季拍賣會

第五，1928年作 琮式瓶

估價 RMB 500萬-600萬 成交價 RMB 598萬2012年春季拍賣會

“珠山八友”是一個文化現(xiàn)象，這種現(xiàn)象在陶瓷史上是鮮見的，在中國繪畫史上卻是相當(dāng)普遍的———“畫派”現(xiàn)象?！爸樯桨擞选钡某霈F(xiàn)是有特殊的歷史文化背景。在明清以前的陶瓷文化情境中，陶瓷工匠的任務(wù)是為統(tǒng)治服務(wù)，身份和創(chuàng)作沒有自主性，也沒有結(jié)社的自然條件，他們的身份就像是受雇者。時序發(fā)展到近代，陶瓷工匠的身份得到了的自由和釋放，于是他們就像其他文人一樣具備了形成藝術(shù)雅集或藝術(shù)社團的條件。他們往往有共同的志趣或人生目的。就像王大凡（1888－1961）在《珠山八友雅集圖》中表述的一樣：道義相交信有因，珠山結(jié)社志圖新。翎毛山水梅兼竹，花卉魚蟲獸與人。畫法唯宗南北派，作風(fēng)不讓東西鄰。聊得此幅留鴻爪，只當(dāng)吾儕自寫真。這種帶有自娛意味的直抒胸臆，讓人看到了無奈，也看到了景德鎮(zhèn)瓷業(yè)的危機局面。景德鎮(zhèn)人杰地靈，人才輩出，隨著清朝國力的衰敗，御窯廠的衰落，一批的民間陶瓷藝術(shù)家異軍突起，珠山八友就是其中技藝超群的代表人物。

王大凡代表作：

作為人物畫家，王大凡還非常重視內(nèi)容與方式的統(tǒng)一。如他的《風(fēng)塵三俠》、《秉燭達旦》、《岳母刺字》、《梁紅玉伐鼓戰(zhàn)金山》等著作的表現(xiàn)方式，都是依據(jù)內(nèi)容的需求而深化的。“就方式的角度看是內(nèi)容的外觀，就內(nèi)容的角度看，是方式的內(nèi)在?！?br />
王大凡終身的創(chuàng)造，其瓷藝“文人畫”的風(fēng)格和尋求，都是以“老少皆宜”貫穿。在“珠山八友”中的十位畫家，除王琦屬大適意外，別的是兼工帶寫、婉轉(zhuǎn)內(nèi)斂的小適意，這種藝術(shù)表現(xiàn)方式和審美理念，其實質(zhì)即是“老少皆宜”。王大凡的《梁紅玉伐鼓戰(zhàn)金山》粉彩瓷盤可以為其代表作。

20世紀(jì)40時代至中華人民共和國十周年，是王大凡陶瓷藝術(shù)的鼎盛時期。此刻的王大凡在各種藝術(shù)思潮的激蕩下，對新時代的藝術(shù)充滿了神往，懷著對新我國的滿腔熱忱創(chuàng)造了《快馬獻給總司令》《面壁十年》《大禹治水》《闖王進京》《卓文君》《松下聽琴圖》《新八仙》《竹林七賢》等力作。

面臨新的時代，王大凡的心里充盈著雨過天晴般的曠達，以一種開拓的進取精神，去編寫崇高壯美的生命之歌，令《面壁十年》《卓文君》《大禹治水》《闖王進京》化作筆底的波濤，傾訴他對新時代的感觸，讓人領(lǐng)悟到作者在尋求一種靜穆之美，一種至高的藝術(shù)境界。

藝術(shù)風(fēng)格：

王大但凡將國畫藝術(shù)和詩、書、畫、印運用到陶瓷裝修上的代表，其傳世的近千幅藝術(shù)著作，充分體現(xiàn)了以詩入畫，以畫孕詩，詩畫聯(lián)系的藝術(shù)面貌。如果說他早年的著作用畫筆向大家敘述一個動人的故事，那么他中年的著作即是傳達一種禪意，晚年的著作則表達了一種精神境界。這是其寧靜致遠、恬淡明志、生命不息、斗爭不止的人生信條的描寫。