浮雕主要有神龕式、高浮雕、淺浮雕、線刻、鏤空式等幾種形式。

1、我國(guó)古代的 石窟雕塑可歸結(jié)為 神龕式雕塑，根據(jù)造型手法的不同，又可分為寫實(shí)性、裝飾性和抽象性；

2、薄浮雕以線為主，以面為輔，線面結(jié)合。深2～5毫米。薄而有 立體感，以疏襯密，刀法洗練；

3、 陰雕通常在箱、櫥、床、柜的板面雕刻。不用畫稿，以刀代筆，意在筆先，以明快的刀法雕刻陰紋圖案；

4、 高浮雕是指壓縮小，起伏大，接近圓雕，甚至半圓雕的一種形式，這種浮雕明暗對(duì)比強(qiáng)烈，視覺效果；

5、 淺浮雕壓縮大，起伏小，它既保持了一種建筑式的平面性，又具有一定的體量感和起伏感；

6、 線刻是繪畫與雕塑的結(jié)合，它靠光影產(chǎn)生，以光代筆，甚至有一些微妙的起伏，給人一種淡雅含蓄的感覺；

7、鏤空雕是把所謂的浮雕的底板去掉，從而產(chǎn)生一種變化多端的 負(fù)空間，并使負(fù)空間與正空間的輪廓線有一種相互轉(zhuǎn)換的節(jié)奏。這種手法過去常用于門窗欄桿家具上，有的可供兩面觀賞。

雕塑的產(chǎn)生和發(fā)展與人類的生產(chǎn)活動(dòng)緊密相關(guān)，同時(shí)又受到各個(gè)時(shí)代宗教、哲學(xué)等社會(huì)意識(shí)形態(tài)的直接影響。在人類還處于舊石器時(shí)代時(shí)，就出現(xiàn)了原始石雕、骨雕等。歷代的雕塑遺產(chǎn)在一定意義上成為人類形象的歷史。傳統(tǒng)的觀念認(rèn)為雕塑是靜態(tài)的、可視的、可觸的三維物體，通過雕塑訴諸視覺的空間形象來反映現(xiàn)實(shí)，因而被認(rèn)為是典型的造型藝術(shù)、靜態(tài)藝術(shù)和空間藝術(shù)。

通常是人們用各種可塑材料（如石膏、樹脂、粘土等）或可雕、可刻的硬質(zhì)材料（如木材、石頭、金屬、玉塊、瑪瑙、鋁、玻璃鋼、砂巖、銅等），創(chuàng)造出具有一定空間的可視、可觸的藝術(shù)形象，借以反映社會(huì)生活、表達(dá)藝術(shù)家的審美感受、審美情感、審美理想的藝術(shù)。雕、刻通過減少可雕性物質(zhì)材料，塑則通過堆增可塑物質(zhì)性材料來達(dá)到藝術(shù)創(chuàng)造的目的。圓雕、浮雕和透雕（鏤空雕）是其基本形式。在同一環(huán)境里用一組圓雕或浮雕共同表達(dá)一個(gè)主題內(nèi)容的叫組雕。

浮雕雕刻的工藝性是浮雕創(chuàng)作的重要因素。繪畫與工藝的結(jié)合，這是當(dāng)代美術(shù)運(yùn)動(dòng)發(fā)展的必然趨勢(shì)。現(xiàn)代科學(xué)和工藝技術(shù)為浮雕創(chuàng)作提供了新的材料和技術(shù)手段，傳統(tǒng)的包括民間的工藝技術(shù)經(jīng)過研究和加工，運(yùn)用于現(xiàn)代建筑裝飾和浮雕，也是大有可為的。七十年代初在日本舉辦的萬國(guó)博覽會(huì)，也是以“工藝技術(shù)與藝術(shù)的結(jié)合”為標(biāo)志，這一世界性的現(xiàn)代設(shè)計(jì)運(yùn)動(dòng)，對(duì)于浮雕的發(fā)展很有影響。在浮雕的創(chuàng)作過程中，畫面結(jié)構(gòu)與形象結(jié)構(gòu)形成了主題精神的內(nèi)在表現(xiàn)力，從系統(tǒng)與元素的雙向作用中影響著審美思想的發(fā)揮，這種構(gòu)成關(guān)系越是清晰明確越能產(chǎn)生畫面的說服力和完整性。

在石雕歷史上，以浮雕額形式雕刻的各種圖案就已經(jīng)很經(jīng)常出現(xiàn)，不管是用于何種用途，它都能以別具一格的形式發(fā)揮的。在更多方面，其浮雕的存在不僅僅是一種紀(jì)念性意義，也是一種裝飾性的作用。浮雕的裝飾性亦可理解為浮雕對(duì)建筑及空間環(huán)境的適應(yīng)性，因?yàn)榻ㄖ俺鞘锌臻g環(huán)境是浮雕存在的基礎(chǔ)。浮雕本身不可以過分的奢求個(gè)性，因?yàn)楦〉竦乃^個(gè)性更多地表現(xiàn)在對(duì)于建筑的適應(yīng)方面。

浮雕它又有高浮雕與淺浮雕之分，起中高浮雕起位較高、較厚、形體壓縮程度較小，其空間構(gòu)造和塑造特征更接近于圓雕，甚至局部完全采用圓雕方式；而淺浮雕的起位較低、形體壓縮較大、平面感較強(qiáng)，更大程度上地接近于繪畫形式。